| [Credits]
Music & Lyrics – Kevin Kaho Tsui
Guitar – Bramestyo Piano – Koshun Nakao Bass – Frankie Punky Cello – Dion Perinon
Artwork by SOMEAN 소민 Mixing – Kevin Kaho Tsui |
포크라노스
| [Credits]
Music & Lyrics – Kevin Kaho Tsui
Guitar – Bramestyo Piano – Koshun Nakao Bass – Frankie Punky Cello – Dion Perinon
Artwork by SOMEAN 소민 Mixing – Kevin Kaho Tsui |
| 가수 조용필이 ‘20’으로 돌아왔다.
2022년 ‘Road to 20 – Prelude 1’, 2023년 ‘Road to 20 – Prelude 2’로 20집으로 가는 여정을 차례로 보여준 가수 조용필이 드디어 앨범 ‘20’의 큰 그림을 모두 펼쳐 보인 것이다. 신작 ‘20’에서 조용필은 록, 일렉트로니카, 발라드를 가로지르는 넓은 장르 스펙트럼에 조용필만의 강렬한 음악적 인장을 찍어 ‘조용필 ver. 2024’를 보여준다.
첫 곡이자 타이틀곡 ‘그래도 돼’는 이 시대 모든 이들을 위한 뭉클한 응원가. 이제는 자신을 믿어보라고, 조금 늦어도 좋다고 토닥여주는 노래다. 메시지는 뭉근하되 음악의 색채는 시원하다. 호쾌한 전기기타, 청량감 넘치는 절창, 고해상도의 사운드가 총동원돼 조용필만의 모던 록을 완성한다. 노랫말을 쓴 임서현 작사가가 설명하는 이 곡의 콘셉트는 ‘halfway(중간쯤, 불완전하게, 꽤 괜찮은)’다. “자신을 믿는다면, 남들보다 조금 늦어도 가끔 어긋난 길을 간다고 해도 괜찮다고. 그래도 된다고. 모든 이들에게, 그리고 나에게도 말해주고 싶었다.”
‘찰나’는 귀에 착 달라붙는 ‘떼창’ 구간을 장착한 신나는 팝 록이다. 막 사랑에 빠진 이를 집에 데려다주며 핸들 위에 놓인 손을, 길 위의 마음을 주체할 수 없는 누군가가 부르는 도시의 드라이브 송. 찰랑대는 전기기타, 도움닫기처럼 내달리는 드럼 비트가 휘황하다. ‘반짝이는 너 흐트러진 나/환상적인 흐름이야!’
‘Timing’은 질주감 넘치는 일렉트로닉 팝·록. 지축을 차는 비트 위로 랩처럼 빠른 엇박의 노래가 달려간다. 맑은 소나기처럼 통통 튄다. ‘심장이 Bounce Bounce 두근대’ 하며 어쩔 줄 몰라 하던 소년이 어느덧 청년이 된 걸까. 마치 ‘사랑에는 Timing!’ ‘인생에는 Timing!’ 하고 제 나름의 깨달음을 외치는 듯 귀엽다. 야구장에서도, 콘서트장에서도, 휴대전화 속 숏폼에서도 빛을 발할 만큼 중독성 짙은 곡.
‘세렝게티처럼’은 대형 공연장을 제대로 들었다 놨다 할 트랙. 거대한 박수 소리를 유도하는 포 온 더 플로어(four-on-the-floor) 리듬에 북유럽 민요처럼 이국적인 멜로디가 휘감긴다. 킬리만자로의 고달픈 산행 대신 넓은 초원에서 여는 캠핑 축제 같다. 스피커 밖으로 황홀감과 환희가 뛰어서 나온다.
발라드 ‘왜’는 가을밤 꿈처럼 아련한 러브송. 드라마틱한 역작이다. 몽환적인 속삭임, 차분한 건반 연주로 시작된 악곡은 단조와 장조, 진성과 가성을 오가며 아슬아슬하게 전개된다. 후반부의 분출 역시 명장면. 프로그레시브 메탈을 연상케 하는 강렬한 기타 솔로, 몰아치는 현악과 함께 절정에 올랐다 유령처럼 홀연히 커튼 닫고 사라진다.
‘Feeling of You’는 다시 청량한 축제의 바이브다. ‘이제 뜨겁게 불을 피워/이제 느껴봐 너의 꿈을, for you/The feeling of you’ 하는 후렴구는 2024년판 ‘여행을 떠나요’처럼 이 세상 몽상가들을 흥분시킬 것. 복잡한 일상을 떠나 꿈을 질주하는 이들을 위한 송가.
‘라’는 가장 하드한 일렉트로니카 트랙이다. 쫄깃한 빌드업, 밀도 높은 베이스, 폭발적 스네어 사운드가 로봇처럼 처리된 조용필의 보컬과 즐겁게 충돌한다. 조용필 특유의 허스키하고 치밀한 음성은 첨단의 편곡과 만나 대체할 수 없는 청량감을 뿜는다. 세대와 장르의 벽을 사뿐히 뛰어넘는다.
타이틀곡 ‘그래도 돼’의 뮤직비디오 제작은 뉴진스와 협업으로 뜨거운 ‘돌고래유괴단’이 맡았다. 메가폰을 잡은 이주형 감독은 “희망이라는 단어가 유치해지리만큼의 깜깜한 어둠 속을 걷고 있는 이들에게, 그럼에도 당신을 응원하는 음성과 시선은 가장 가까운 곳에 있다는 이야기를 하고 싶었다”고 했다.
‘20’이란 숫자 앞에 설명이 더 필요할까. ‘20’은 차갑다. ‘20’은 뜨겁다. 우리는 모두 ‘20’이었다. 아니면 ‘20’일 것이다. 우리 안에 잠든 그 모든 ‘20’이 새 노래를 만나 다시 숨 쉰다. 생동한다. 꿈틀댄다. ‘20’의 심장이 다시 뛴다.
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| Credits |
| 01. 그래도 돼
Written by Martin Hansen, Conrad Sewell, Mitchell Lewis, Peter Tep, Matthew Copley Lyrics by 임서현 Arranged by Martin Hansen Programming, Acoustic Guitars, Mandolin and Keyboards – Martin Hansen Drums – Maui Manu Bass Guitar – Mitchell Lewis Electric Guitar – Peter Tep Electric Guitar – Matthew Copley Background Vocals – 조용필
02. 찰나 Written by Daniel Muckala, Steve Diamond, Andy Love Lyrics by 김이나 Arranged by Daniel Muckala, Steve Diamond, Andy Love, 조용필 Track Production – Daniel Muckala Guitars and Bass – Adam Lester Background Vocals – 조용필, Andy Love
03. Timing Written by Michael James Down, Will Taylor, Primoz Poglajen, Jonas Gladnikoff, Eleanor Marie Lyrics by 임서현 Arranged by Will Taylor, Jonas Gladnikoff, Primoz Poglajen, Michael James Down
04. 세렝게티처럼 Written and Arranged by Martin Hansen, Joe Cleere Lyrics by 김이나 Programming, Guitars, Bass, Mandolin and Keyboards – Martin Hansen Background Vocals – 조용필, Joe Cleere Programming – 장호서
05. 왜 Written by Andreas Stone Johansson, Andreas Oberg, STEVEN LEE, Fredrik Hult Lyrics by 서지음 Arranged by Andreas Stone Johansson Programming, Keyboards, Piano & Orchestrations – Andreas Stone Johansson Acoustic Guitars – Andreas Stone Johansson Bass Guitar – Andreas Stone Johansson
06. Feeling Of You Written by Didrik Thott, Niclas Kings, 조용필 Lyrics by 김이나 Arranged by Niclas Kings Track Production – Niclas Kings Background Vocals – 조용필, Didrik Thott Guitars – 최희선 Keyboards – 최태완
07. 라 Written and Arranged by Michael James Down, Primoz Poglajen, Will Taylor Lyrics by 김이나 Music Production – Michael James Down, Primoz Poglajen, Will Taylor Background Vocals – 조용필
[Album Credits] Executive Producer 조용필
Album Director 장호서
A&R, Post Production Director Ryan Shin
Recording Engineer 이상덕, 장호서
Recording Studio YPC Studio
Mixed by Alawn @ Alawn Music Studios Mastered by Alawn @ Alawn Music Studios
Project Administrator 김유리
Mound Media 이유겸, 임별
Distribution POCLANOS
M/V (그래도 돼) 돌고래유괴단 이주형, 황보덕, 이성헌, 이나영, 이상훈 M/V (Feeling Of You, 라) Studio Princess Computer 추수 TZUSOO
Cover Design Little Forest 김민정, 조정륭
Photograph 이승희 스튜디오, 김민정
Album Printing MTech
Card Album Nemo Album Manufacturer Nemoz Lab Inc.
Publishers Information
그래도 돼 Original Publishers : The Kennel AB, Universal Music Publishing AB, Music Cube, Inc Sub Publishers : Universal Music Publishing Korea
찰나 Original Publishers : THG Publishing, Teri and Steve’s Diamonds, Wintergone Music admin by Kobalt Music Sub Publishers : OCEANCAVE, EKKO Music Rights (powered by CTGA)
Timing Original Publisher : Highkey Music, Music Cube, Inc Sub Publisher : NUMBER K COMPANY
세렝게티처럼 Original Publishers : The Kennel AB, Universal Music Publishing AB Sub Publishers : Universal Music Publishing Korea
왜 Original Publishers : Andreas Stone Music, Deep Cut Publishing, Studio NES, Firefly Entertainment Sub Publishers : Soundgraphics admin by MUSIC CUBE, INC, MUSIC CUBE, INC
Feeling Of You Original Publishers : The Baron Music Publishing, Niclas Kings Publishing Sub-Publishers : Peermusic AB admin by MUSIC CUBE, INC, Soundgraphics admin by MUSIC CUBE, INC
라 Original Publisher : Highkey Music Sub-Publisher : Universal Music Publishing Korea
All Rights of this Album Reserved by YPC choyongpil.com
Distributed by POCLANOS poclanos.com |
| Magical Treasure Girl — LÜCY
2024 Second Album : Dance on the Shoreline
Creation ebbs and flows like waves beating with the heart, Her voice glides through the forest, singing. With each breath, each beat, we dance together on the shoreline.
-Nominated for Best New Artist at the 34th Golden Melody Awards and winner of Best New Artist at the 13th Golden Indie Music Awards, LÜCY presents a new concept album after two years of honing her craft. -For the first time, LÜCY takes on the role of producer for multiple tracks, collaborating with talents like Ru Kangyu, Everydaze, J.4αllϵ (‘θ’) ϶r, Canadian singer-songwriter Jaguar Sun, and Weng Guangwei. The album also features vocal performances from JOYCE, Everydaze, and Jaguar Sun. -Expanding her signature Bedroom Pop style, she blends alternative electronic, ambient music, dream folk, and rock, singing in English, Mandarin, Japanese, German, and indigenous languages. This marks a fresh chapter in her maturing artistry. -Golden Melody Award designer Bi Zhanying crafted the aesthetic design, photographer Zhang Jiahui captured the imagery, and fashion designer Juby Chiu and art director Yawong collaborated to create custom crimson floral attire, transforming LÜCY into a mobile forest along the shoreline—a striking visual symbol.
LÜCY, who captivated audiences with her magical Bedroom Pop, made waves across the Asian music scene following the release of her debut single CACTUS in 2021. Her enchanting voice and natural creativity, described as having a “voice kissed by angels,” quickly earned her acclaim. Soon after her debut, she was invited to perform at Spain’s Primavera Sound and embarked on her first overseas tour in Lithuania, Belgium, and other countries. Her self-titled debut album LÜCY sold out its vinyl edition on release day, becoming a must-have for music lovers.
While LÜCY’s debut album captured the journey from opening the door to stepping into the music world, her second concept album Dance on the Shoreline continues this adventure, reflecting her growth over the past two years as she navigated personal and global changes. For LÜCY, the Shoreline is not just a literal coast, but also represents the borders between forests, deserts, oases, even the boundaries between life and death. This serves as a metaphor for the album’s stylistic, collaborative, and linguistic expansions.
LÜCY ventures into new territory, experimenting with electronic sounds and Japanese songwriting for the first time. She collaborates with stellar producers JADE Dudu (Ru Kangyu), Everydaze, J.4αllϵ (‘θ’) ϶r, Jaguar Sun, and Weng Guangwei, and brings in vocal contributions from JOYCE, Everydaze, and Jaguar Sun. LÜCY also steps into the roles of producer and arranger on select tracks, letting go of her previous insistence on preserving her demos’ original form, and instead shaping new versions that reflect her current state of mind. The result is a dynamic, multi-layered auditory journey for her fans.
However, behind the title track Dance on the Shoreline, which marks LÜCY’s new artistic phase, lies a deeply personal story. Two years ago, after releasing her previous album, despite its success and praise, LÜCY found herself in a prolonged period of self-doubt. She questioned whether she should continue creating music, wondering if she could reignite her passion. This song emerged from that struggle, offering her a glimmer of hope and the courage to rise again. It became the foundation of the entire album. “What stays with the listener when the song ends?” LÜCY asks. In these songs, she likens emotions to a river that never stops flowing, using voice and melody to help listeners connect with their own experiences. Each beat ties to the rhythm of their footsteps and heartbeat, ultimately converging deep within, evoking profound thought and intense resonance.
In this album, LÜCY’s musical persona is like an ocean or a forest, filled with tenderness and strength. The album’s cover art portrays her as a moving crimson forest, captured by photographer Zhang Jiahui and conceptualized by Golden Melody Award-winning designer Bi Zhanying. The imagery draws inspiration from the diversity and coexistence of plant life, mirroring LÜCY’s nature-infused style. Known for her unique fashion sense, she dons custom red floral attire designed by Juby Chiu and art director Yawong, weaving together visual and auditory elements. It symbolizes that, no matter where her music begins, it brings the healing energy of nature, reflecting her current state of fearless and free musical expression.
Dance on the Shoreline is not only a reflection of LÜCY’s personal experiences but also centers on her confidence and sensitivity. The album’s production expands her signature Bedroom Pop sound, blending alternative electronic, ambient music, dream folk, and rock, enriched with layered vocal performances. Through magical realism, she gives life to the metaphor of “dancing on the shoreline,” conveying emotions ranging from joy and love to fear, sadness, and pain, ultimately facing death and concluding with the beauty of life.
LÜCY wrote Dance on the Shoreline to give herself courage, and she hopes to share that message with her listeners: “If, like me, you’ve ever wanted to give up on your dreams, I hope that after listening to these songs, you can find hope.” As fans affectionately call her “Auntie Lucy,” it’s as if they’ve known her forever. She hopes her music will accompany them through every phase of their life journey. |
| 기타리스트 이태훈의 4번째 솔로앨범. 연주생활 처음으로 앨범을 가창곡들로만 채웠다. 고개를 돌리면 보이는 풍경들에 대한 9가지 이야기들.
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| Credits |
| All music conceived and performed by Taehun Lee
(except on Track 1, 3 Sooyoung Chin on Synthesizer and Accordion, Track 6 Seungmin Cha on Daegeum Track 3, 5, 6, 7 Sangyong Min on Drums and Percussions) Recorded, mixed, and mastered at studioLOG by Sangyong Min Album artwork by Jiho Jang |
| 나는 사랑이 필요해
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| Credits |
| Produced by 앤 (En)
Lyrics by 앤 (En) Vocal & Chorus by 앤 (En) Bass by 이형섭 Mixed, Mastered by 앤 (En), 김한영, 임정민
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| 자고 일어나니 파리 광장에 떨어져있는 슈퍼 ENFP의 시각을 들려드립니다. 그저 작은 상상으로 시작되어 완성된 이 노래 처럼 각자 가지고 있는 특별하고 무한한 상상력을 함께 얹어보세요 ! 원하는 걸 모두 할 수 있을거예요
“ Just imagine in your way, I guess you find it your way ! “
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| Credits |
| [Credits]
Produced by ZINO, 이찬진 Co-Produced by rickiove Composed by ZINO, 이찬진 Lyrics by ZINO Arranged by 이찬진, rickiove, 고태유, ZINO
Drums by rickiove Percussion by rickiove, 이찬진 Bass by 고태유 Keys, synthesizer, Programming by 이찬진 Chorus by ZINO, 이찬진, 박정수, 빈이, 희원, rickiove, 신한태
Mixed by 이찬진 at freebond studio Mastered by 강승희 @sonickorea Album artwork by 김채빈, mean
Vocal recorded by 이상철 at @tonestudio 이찬진 at freebond studio |
| 알고 싶은 게 산더미 같다. 마음 같아서는 다 쏟아붓고 싶지만 이 양심이 그것을 허락하지 않는다. 쉽게 생각해 보려고 마음을 다잡아 보아도 영 아쉬운 마음이 들기만 하는 것이다. 어떻게 해야 너와 가까워질 수 있을까. 어떻게 해야 너를 더 볼 수가 있을까. 이제는 정말로 모든 것을 바쳐서 그것에만 집중할 것이다. 너가 없이는 이제 아무것도 의미가 없어져 버린 것이다.
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| Credits |
| EASTWATER 김창원, 동수, 이철민
Produced by 이스트워터, 이대봉 Arranged by 이스트워터 Drums by 김창원 Drums and bass recorded by 조민제, 남동훈 @ CJ azit Studio tuneup Mixed and mastered by Norman Nitzsche @ MOKIK Studio, Berlin Cover art by 동수 |
| 강지원 [Weather] (EP)
똑같은 날씨의 하루는 없다
1. Crows 2024년 여름, 성인이 되고 처음 해외로 여행을 떠났습니다. 서울에서는 보지 못했던 새들이 많았습니다.
2. Jubilee 매일 매일을 기념일처럼
‘Jubilee(주빌리)’는 25주년의 기념일을 뜻하는 단어입니다. 저는 올해로 24살이어서요, 다가올 2025년이 이 노래를 닮아 있기를 바라는 마음을 담아.
3. pasta24 나의 가장 어색한 사랑노래
사랑은 항상 엉켜버려요. 하지만 절대로 변하지 않는 나와 너.
4. Island Island (zzz) 수많은 생각에 잠이 오지 않는 밤들에 바칩니다. 내일은 또 어떤 날씨의 하루가 될까요?
Credits
1. Crows
Composed by Kangziwon Arranged by Kangziwon
A. Guitar by Kangziwon Synths by Kangziwon Bass by Kangziwon Woodwinds by 김찬영 Drum Programming by Kangziwon
Recorded by Kangziwon @Uprightroom
2. Jubilee
Composed by Kangziwon, schpes4 Lyrics by Kangziwon, Hajin Arranged by Kangziwon, schpes4
A. Guitar by Kangziwon E. Guitar by 허민석 Bass by Kangziwon AP by Kangziwon Synths by schpes4 Drum Programming by schpes4 Chorus by 김효린, 김민성, schpes4, Kangziwon
Recorded by Kangziwon @Uprightroom, schpes4 @ihatestudio, 제휘 @BUNKER
3. pasta24
Composed by Kangziwon, schpes4 Lyrics by Kangziwon, Hajin Arranged by Kangziwon, schpes4
A. Guitar by Kangziwon E. Guitar by 허민석 Bass by Kangziwon AP by Kangziwon Rhodes, Synths by schpes4 Drum Programming by schpes4 Strings by 남근형, 박찬영 Chorus by 제휘, Kangziwon Words by schpes4
String Arrangement by Kangziwon
Recorded by Kangziwon @Uprightroom, schpes4 @ihatestudio, 제휘 @BUNKER
4. Island Island (zzz)
Composed by Kangziwon Lyrics by Kangziwon Arranged by Kangziwon
A. Guitar by Kangziwon Synths by Kangziwon Bass by Kangziwon Strings by 남근형, 박찬영
String Arrangement by Kangziwon
Recorded by Kangziwon @Uprightroom
Track 1, 4 Mixed by Kangziwon @Uprightroom Track 2 Mixed by 제휘 @BUNKER Track 3 Mixed by 김춘추 @우리모두스튜디오
All Tracks Mastered by bk! at AB Room
Visual Directed by Soyo
Photograph by Soyo Hair & Makeup by Mahito Styling by 장세훈, Soyo
Artwork by 노송희
A&R by 장세훈 |
| 10이란 숫자는 완벽을 의미하지만
1이랑 0은 너무 다르잖아요.
could this be good? to you, to me, to us.
I guess this is good. to you. not me, to us.
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| Credits |
| vox by dani
guitar by gurl bass by hotch drum by chan
lyrics by dani, gurl composed by orange flavored cigarettes arranged by orange flavored cigarettes keyboard by gurl drum production by chan, gurl synth & MIDI programing by gurl recorded by gurl at non-smoking room mixed by gurl mastered by Oli Morgan from Abbey Road Studio |
| 언젠가, 삶에서 누군가를 미워하거나 또 누군가에게 미움받는 일은 너무 당연한 일이라는 생각이 들었습니다. 그렇다고 해서 내내 느끼던 불안감이 나아진 것은 아니지만 제가 불안함을 느끼지 않을 이유는 어디에도 없습니다. 그래도 제 불안을 안아줄 사람들을 만난 것만으로도 조금은 더 행복해졌습니다.
왜 인간은 자신에게 상처를 준 사람들조차도 가끔씩 그리워하는 걸까요? 저도 언젠가는 아무렇지 않게 남을 미워도 하고, 편하게 잠에도 들 수 있으면 좋겠습니다. |
| O’KOYE
‘우리의 창작은 영원히 불편한 즐움거이었으면 합니다’
EYOK’O의 첫 정앨규범은 아니고 믹테스잎 ‘rheteW eTh thWaer ehanCg Or oNt’ ‘ 가씨날 든하변 든말’ EYOK’O는 래퍼 IYKO와 그리고 프로듀서 Teh o2가 구성한 그이룹다. 지난 3개월간 그들의 자세, 현재, 그리고 앞으로 걸음 등을 기록했다. 힙합을 기으반로 여러 장르를 콜쥬라한 Teh o2의 사운드와 화하려며 때론 작적위인, 그리고 탄해탄진 IYKO의 퍼먼포스가 듣는 이의 귀를 사잡는로다 원는하가? “Yzzier~”
[Mmeo]
캠릿브지 대학의 연결구과에 따르면, 한 앨범 안에서 곡이 어떤 순서로 배되열어 있지는 중요하지 않고, 첫 번째와 마지막 글짜가 올바른 위치에 있는 것이 중다요하고 한다. 나머지 곡들은 완전히 엉망장친의 순서로 되어 있라을지도 당신은 아무 문제 없이 이것을 들을 수 있다. 왜하냐면, 인간의 두뇌는 모든 소리를 하하나나 듣는 것이 아니라 곡 하나를 전체로 인하식기 때이문다
[Credit]
Executive Producer : The o2, IKYO Music Producer : The o2 This Mixtape contains samples from ‘O’KOYE – Whether The Weather Changes Or Not’ Sit Back and Enjoy How We Flip It.
Ultra Super Astronomical Gigantic Special Thanks to Paloalto
1.E’YOKO ‘시하작습니겠다.’
작사 : IKYO 작곡 : The o2 편곡 : The o2
Produced by The o2 Composed by The o2 Lyric & Performed by IKYO Rhythm Program by The o2 Sample Editing : The o2 Mixed & Mastered by The o2
Special Shout out to Everyone that came out to at ‘O’KOYE in Yancey’ Sample from ‘O’KOYE – O’KOYE(feat. 윤석철)’
2.Little Stars Are Actually Epic 대답해 모차르트.
작사 : 정연서, IKYO 작곡 : The o2 편곡 : The o2, Jinwoo
Performed by IKYO, 정연서 Composed by The o2 Written by IKYO, The o2 Sample Edit by The o2 Rhythm Program by The o2 Synth by The o2
Sample from ‘O’KOYE – The o2 Interlude’
Bounce Advisor : Jinwoo(@existuntilexit), Tannamu(@tannamu)
3. 전화해 또와 성수동, 진심으로 언제나 전화해
작사 : 정연서, IKYO 작곡 : The o2 편곡 : The o2
Performed by IKYO, 정연서 Composed by The o2 Lyric by IKYO, 정연서 Arranged by The o2
Rhythm Program by The o2 Sample Edit by The o2 Bass by The o2 Additional Vocal by The o2, IKYO
Sample : O’KOYE – 날개 Special Thanks to Paloalto
4 Thank You 고맙습니다
작사 : 정연서, IKYO 작곡 : The o2 편곡 : The o2
Performed by IKYO, 정연서 Composed by The o2 Lyric by IKYO, The o2 Arranged by The o2 Rhythm Program by The o2 Sample Edit by The o2 Sample : O’KOYE – Yezzir(Feat. 윤석철)
5 출발 다시 시작
작사 : 정연서, IKYO 작곡 : The o2 편곡 : The o2
Performed by IKYO, 정연서 Composed by The o2 Lyric by IKYO, 정연서 Arranged by The o2
Rhythm Program by The o2 Sample Edit by The o2 Synth by The o2 Additional Vocal by IKYO, The o2
Sample : O’KOYE, 송하철 – 서울
6 Lift Me Up from Burnout (Inst) 안상준, O’KOYE
작곡 : The o2, 안상준 편곡 : The o2
Composed by The o2, 안상준 Arranged by The o2
Rhythm Program by The o2 Sample Edit by The o2 Guitar by 안상준 Ahn Sang Jun Sample : O’KOYE, 안상준 – Lift Me Up Shout out Deep Mind
7 아름다운 마음들이 Bless Us (Inst) 작곡 : The o2 편곡 : The o2
Composed by The o2 Arranged by The o2
Rhythm Program by The o2 Sample Edit by The o2 Sample : O’KOYE – Broken
8 erFe dBri (Inst) 작곡 : The o2 편곡 : The o2
Composed by The o2 Arranged by The o2
Rhythm Program by The o2 Sample Edit by The o2 Sample : O’KOYE – Free Bird |
| 저녁이 되면 이쪽에서 바람이 들어와.
밤이면 풍향이 바뀌는 집도, 달이 보이는 집도 여기가 처음. 창문에 달 뜨는 집은 동화책에나 있는 줄 알았지. 달빛이 좀 뭔가 이상했어. 나중에 알고 보니까 그때 가로등이 나갔더라고. 가로등 고치고 나니깐 그 맛이 안 나.
드라마 나의 해방 일지에는 이런 대사가 나옵니다.
아, 불을 켜고 있을 때는 몰랐는데 자기 전 불을 끄고는 그제야 바깥 가로등이 밝았네, 오늘은 달빛이 이렇게나 밝았었네 하는 걸 종종 생각할 때가 있었습니다.
저는 저 대사를 들으며 잠시 그런 생각을 했습니다 힘들고 어려운 시기를 겪고 있을 때 어둠 속에 홀로 갇혀 있는 것 같이 느껴지지만 에라 모르겠다 하고 순간 생각을 반대로 전환해 보면 지금이니까 깨닫고 배울 수 있는 것과 그제야 보이는 소중한 사람들, 정말로 내가 원하고 있었던 것은 무엇이었는지와 같은 그 시기를 겪어야만 보이게 되는 밝고 소중한 것들이 있다는걸요.
그런 마음과 생각들을 조금 더 사람들과 함께 나누고 싶어졌습니다.
더 깊은 어둠 속 더 밝게 빛나는 밝음을 생각하며 팀 이름을 dark dark bright bright. ddbb라고 떠올리게 되었습니다. 저희는 그렇게 시작하게 되었습니다.
dark는 어둡지만 꽤 귀엽고, 귀여워도 한편으론 영 짓궂어 보이는 마음들을 담고 있습니다.
‘dark’는 ddbb의 d에 해당하는 이야기들로, 어둠에 머물러 있는 시기의 이야기들을 주로 다루고 있습니다. 사랑과 이별, 내면의 어두움, 좀 더 깊은 마음속 욕망을 이야기하다 막막한 현실에 분노를 표현하기도 하지만 결국 포기하고 싶은 순간에도 긍정을 이야기해보겠다는 뻔뻔함을 이야기합니다.
dark는 어둡지만 꽤 귀엽고, 귀여워도 한편으론 영 짓궂어 보이는 마음들을 담고 있습니다.
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| Credits |
| Produced by ddbb
Composed by 정주리, 김경호 Lyrics by 정주리 Arranged by 정주리, 김경호, 서정환 (track 5,6)
Mixed by 김경호 Mastered by 김경호, 권남우(track 1@ 821SOUND)
Vocal 정주리 Bass 김경호 Guitar 김경호 Keyboards 김경호 MIDI Programming 김경호, 정주리 Chorus 정주리, (track 3) 유리(kanako) Drums 서정환 (track 5,6) Drum Recorded by 최우영 (track 5,6 @ 부산음악창작소)
Visual Director 유리(kanako) Artwork ddbb, 유리(kanako) Design 김청아, 고혜진 Photo 유리(kanako)
Special thanks to 챠쵸리, 전형구, 니나노 |